İlginç

“O kadar kötü ki iyi” olan bir esere ilgi duyan izleyicilerin tarihsel örnekleri var mı?

“O kadar kötü ki iyi” olan bir esere ilgi duyan izleyicilerin tarihsel örnekleri var mı?


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Beceriksizce yürütüldüğü için keyif veren medya kavramı günümüzde büyük bir pazar haline geldi. Filmler muhtemelen en büyük örneklere sahiptir (Plan 9 From Outer Space, Troll 2, The Room, Samurai Cop, sadece birkaç ünlü örneği saymak gerekirse), ancak bu konsept aynı zamanda video oyunlarında, kitaplarda, televizyonda ve hatta ara sıra yayınlanan filmlerde de mevcuttur. müzik.

İlgilendiğim ve herhangi bir kanıt bulamadığım şey, bu kavram ne kadar ileri gitti? Diyelim ki Shakespeare'in zamanında, korkunç performanslar sergileyerek seyirci çekmeyi başaran tiyatro toplulukları var mıydı? Yoksa yüzyılın başında o kadar kötü bir iş çıkaran ve insanların sırf herkesin iddia ettiği kadar kötü olduklarını görmek için kitapları satın alan beş kuruşluk korkunç bir yazar mı? Yoksa cemaatin sırf gülmek için geldiği başıboş vaazlar veren ünlü bir vaiz mi?

Anekdot olarak, bildiğim en eski örnek, 1950'lerde yapılmış olan Plan 9'dur, ancak bu bile ancak 1980'lerde modern bir eleştirmen tarafından seslendirilerek ün kazandı. Argon'un Gözü, kötü şöhretin 1970'lerde yazmaya başlamasından kısa bir süre sonra başladığı zaman için sahip olduğum en eski kitap, ancak bu hala çok yeni. Amatör araştırmam, bu eğilimin gerçekten ancak son 40 yılda başladığını gösteriyor gibi görünüyor, ancak bunun daha önce olmaması için kesin bir neden düşünemiyorum.

Bu fenomenin daha önceki örnekleri var mı?


1800'lerin başında Britanya'da tiyatro oyuncusu olan Robert “Romeo” Coates'e oy vereceğim. Wikipedia'ya göre (benimkine vurgu yapın):

Bu alaya rağmen, Coates Britanya Adaları'nı gezmeye devam etti. Bir tiyatro yöneticisi yeteneklerini göstermesine izin vermekte tereddüt ederse, onlara rüşvet verirdi. Yöneticiler, işlerin ciddi şekilde ters gitmesi durumunda sık sık polisi aradı.

[… ]

Şöhreti yayıldı ve insanlar onun gerçekten duydukları kadar kötü olup olmadığını görmek için akın edecekti. Nedense Baron Ferdinand de Geramb onun en büyük destekçisi oldu. Prens Vekili (gelecekteki Kral George IV) bile onu görmeye giderdi. 1811'de Londra'daki Haymarket Tiyatrosu'ndaki The Fair Penitent'te Lothario rolünü oynadığında, tiyatro binlerce seyirciyi geri çevirmek zorunda kaldı. Surrey, Richmond'daki bir başka gösteride, birkaç seyirci üyesi aşırı kahkaha için tedavi edilmek zorunda kaldı.


Şair William McGonagall (Mart 1825 doğumlu ve 29 Eylül 1902'de öldü) ünlü bir örnektir.

McGonagall, İngiliz tarihinin en kötü şairi olarak eleştirildi. Başlıca eleştiriler, şiirsel metaforlara karşı sağır olması ve doğru tarama yapamamasıdır. Şiirden tek belirgin anlayışı, kafiye yapması gerektiğine olan inancıydı. McGonagall'ın ünü, bu eksikliklerin çalışmalarında yarattığı düşünülen mizahi etkilerden kaynaklanmaktadır.

[… ]

McGonagall sürekli parayla mücadele etti ve şiirlerini sokaklarda satarak para kazandı [… ]

Yerel bir sirkte şiirini icra ederek kazançlı bir iş buldu. Kalabalığın onu yumurta, un, ringa balığı, patates ve bayat ekmekle yağmalamasına izin verilirken şiirlerini okudu.. Bunun için gecelik on beş şilin aldı. McGonagall bu düzenlemeden memnun görünüyordu, ancak olaylar o kadar gürültülü oldu ki şehir sulh hakimleri onları yasaklamak zorunda kaldı.

Popülaritesi arttı ve azaldı. Görünüşe göre bir noktada Edinburgh'da bir kült figürdü, ama beş parasız öldü.


Florence Foster Jenkins, dünyanın en kötü opera sanatçısı olarak biliniyor. "Daha önce ya da daha sonra hiç kimse, müzik notalarının zincirlerinden bu kadar tamamen kurtulmayı başaramadı."

Teknik yetersizliğine rağmen (veya belki de bu nedenle), önemli bir müzik kült figürü oldu. 1920'ler, 1930'lar ve 1940'larda New York'ta.

76 yaşında, Jenkins nihayet kamu talebine boyun eğdi ve 25 Ekim 1944'te genel bir kabul performansı için Carnegie Hall'u rezerve etti. Etkinliğin biletleri haftalar öncesinden tükendi; Talep o kadar fazlaydı ki, tahminen 2 bin kişi, 2800 kişilik mekanın kapısından geri çevrildi. Porter, Marge Champion, Gian Carlo Menotti, Kitty Carlisle ve Lily Pons gibi resital için bir şarkı besteleyen eşi Andre Kostelanetz'in de aralarında bulunduğu çok sayıda ünlü katıldı.


English As She Is Spoke o kadar kötüydü ki eğlenceliydi:

English As She Is Spoke, Pedro Carolino tarafından yazılmış bir 19. yüzyıl kitabının ortak adıdır ve ayrıca Portekizce-İngilizce konuşma kılavuzu veya cümle kitabı olması amaçlanan José da Fonseca'ya atfedilmiştir, ancak verilen İngilizce çeviriler genellikle tamamen tutarsız olduğu için klasik bir kasıtsız mizah kaynağı olarak kabul edilir.

Mark Twain, English As She Is Spoke için şunları söyledi: "Kimse bu kitabın saçmalığına bir şey ekleyemez, kimse onu başarılı bir şekilde taklit edemez, kimse kendi türdeşini üretmeyi umamaz; o mükemmel."


Amanda McKittrick Ros'un eserleri, o kadar kötü bir nesir örneğidir ki, kötülüğü için eğlenceli olduğu düşünülmüştür.

Çalışmalarıyla kendilerini eğlendiren bir grup, topluca Inklings olarak bilinen bir grup İngiliz edebiyat ustasıydı (J. R. R. Tolkien ve C. S. Lewis aralarındaydı). Esas işleri, yayımlanmamış eserlerini başkalarıyla, eleştiri ve öneri amacıyla paylaşmaktı, ama başka meselelerle de ilgilendiler. Wikipedia şöyle belirtir:

Toplantıların hepsi ciddi değildi; Inklings, Amanda McKittrick Ros'un kötü şöhretli düz yazısını kimin en uzun süre gülmeden okuyabileceğini görmek için yarışmalar düzenleyerek kendilerini eğlendirdiler.


Bu bir zevk meselesidir. Ve "çok kötü, iyi" ise "edinilmiş bir tat". Az ya da çok kitlesel bir fenomen olarak, sorunun varsayıldığından biraz daha eski olmasına rağmen, gerçekten de yeni bir fenomendir.

Tadı farklı. Zevkler gelişir. Ve tüm insanlar neyin iyi olduğu konusunda aynı görüşe sahip değil ve kesinlikle hepsi aynı anda değil.

İzleyicinin sanatçıyla, ürünle ya da izleyiciyle alay ettiğini görmek de oldukça farklıdır. gerçekten zevk "çok kötü bu iyi".

Soruda anlatılan şey, küçük ve adanmış kült takipçileri nedeniyle uyuyan hitlerdir.

Batı sanatında Shakespeare'in zamanında kalabalığın ve kraliçenin aynı tiyatroya gidip aynı oyunları izlediklerini, gördüklerinden eşit derecede zevk aldıklarını veya tiksindiklerini gözlemlemek için kültürel bir gelişme vardır. Resim ve müzik ise üst sınıflardan gelen finansmanla oluşturulmak üzere ayrılmıştı. Bu farklılaştırılmış tat, 19. yüzyılda avangard sanatçılarla gerçekten katılaştı.

Böyle bir örnek, kültürlü seçkinleri şok eden ve alt sınıflarda sadece kafa sallamalarına neden olan van Gogh veya izlenimciler olabilir. O kadar kötü, sanat olamaz. Her durumda, daha fazla insanın "hey, bu aslında oldukça iyi" olduğuna ikna olması biraz zaman aldı. 'Anlamak' için zaman harcadılar. Ama o zaman bu açıkça bir yeniden yorumdur.

Oscar Wilde ya da Henry Scott Tuke gibi eşcinsel sanatçılar da eşit derecede kışkırtıcıydı ve modern anlamda kitsch ya da kamp olma anlamında 'kötü' olarak tanımlanabilirler.

Plan 9 korkunç. Etrafında bir yol yok.

Ama merakla, Plan 9 Sevdiğimiz Kötü Filmler listesinde yer almıyor:

Yakın zamanda evlerine giden herkese sorun, size Bad Movies tarafından kirletilmiş bir dünyada yaşadığımızı söyleyeceklerdir. Yine de bazen, kendilerini paketten ayıran Kötü Filmler, özel Kötü Filmler vardır: harika, telafisi olmayan, sevimli bir şekilde kontrolden çıkmış büyük bütçeli, büyük yıldız, büyük yönetmen, agresif bir şekilde reklamı yapılan fiyaskolar. Biz onlara Sevdiğimiz Kötü Filmler diyoruz. Kalbimizde ve bu kitabımızda özel bir yere sahip olmak için, filmlerin sadece dudak uçuklatan, şaşırtıcı derecede kötü olması değil, aynı zamanda eğlenceli kötü olması da gerekiyordu - bu tür bir eğlence demek, dolaşırken iyi vakit geçirmek için video dükkanındaki koridorlar, bu filmlere ilgi duyuyorsanız, kendinizi onları raflardan çekmekten alıkoyamazsınız. (xvii-xviii)

Ernest Mathijs'e göre, çöp sinema, filmlerin itibarının asla yerleşmediği, lehinde ve dışında hareket ettiği şekillerde alımlama çalışmalarına sağladığı zorluk için önemli hale geldi. Onun örneği Harry Kümel'in yönettiği Karanlığın Kızları (1971), 'hem bir başyapıt hem de çöp olarak tanımlanan' bir film ve bu nedenle 'çöp sinemanın alımlanmasının incelenmesi için mükemmel bir örnek' (2005: 453). Vardığı sonuç, filmin alımının bitmemiş doğasının, film çalışmalarında önemli bir değişime paralel olduğuydu. Piyasaya sürülmesinden bu yana

Bu, Plan 9'un temsil ettiği çöp türü için ayırma gerektirir:

'çöp' sinema çalışmalarında çok farklı bir kelime haline geldi. İlk başta basit bir çöp olarak adlandırıldıysa, şimdi çok daha incelikli ve karmaşık bir statüye sahip. Kümel'in Sight & Sound'daki çalışmasıyla ilgili yakın tarihli bir tartışmada, Daughters of Darkness 'ticari çöp' olarak sunulduğunda, kelime çok daha az olumsuz bir şekilde kullanılıyor. Kötü bir filmden çok daha fazla, farklı yorumlara açıklığı ile karakterize edilen belirli bir film türünü ifade etmeye başladı. Değişim, estetik kalite konularının daha az mutlak hale geldiği, Jeffrey Sconce'in parasinematik beğeni dediği şeyin daha baskın hale geldiği film söylemindeki bir değişime paraleldir. (2005: 471)

Daha önceki bir örnek Plan 9 insanların gerçek propaganda ve paranoya heyecanı olarak izlediği, Dwain Esper tarafından yazılan Şeytanın Otu, aşırı derecede kötü Marihuana (1936) namı diğer Marihuana olurdu. Şimdi izlemek sadece "aman tanrım ne kadar korkunç, çok komik" için yapılabilir, tıpkı şimdiki 'klasik' Reefer Madness ve daha birçok erken sömürü filminde olduğu gibi.

Aynı seviyede, ya da "Ed Wood Jr kadar çılgın" Denver Dixon'ın yapacağı gibi, gerçek adı Victor Adamson da arşiv.org'da bazı incilerle.

Ancak bu, burada aranan kavramlardaki zorluğu göstermektedir. Zevkteki bu farklılaşmaların gelişmesi için epey bir zaman ayırmanız gerekir.

Yalnızca öncüleri veya kabaca karşılaştırılabilir sanatçıları ve filmleri aramakla kalmayıp, tüm bu "kötü iyidir" kavramı gerçekten yalnızca 1950'lerde filmler için ortaya çıktı.

Gençlerle ilgili bir dizi Fransız düşük bütçeli TV filmini, 1950'lerin AIP filmlerini yeniden tasavvur eden, birbiriyle bağlantılı ama farklı Amerikan 'Drive-In Classics' dizisiyle karşılaştıran bir incelemede, Jonathan Rosenbaum, ikincisinin B-'ye dayandığı fikrini reddetti. filmler. Onun açıklamasına göre, 1950'lerde yeterli cep harçlığına ve özerkliğe sahip gençler, tamamen yeni bir film yapımcılığı ve film yapımcılığına yol açtı: 'Neredeyse ilk kez, gençlerin kendilerini üstün veya en azından eşit hissedebilecekleri “kötü” filmler sinema kültürünün önemli bir parçası haline geldi' (2016). Rosenbaum'a göre bu, Edward D. Wood Jr.'ın filmlerinde görülen naif 'kötülük' değil, bir Corman şipşaklığının 'daha hesaplı ve ironik 'kötülüğü'ydü, ancak 'sadece sonraki nesiller, yaklaşık olarak kavrayışlarıyla. film tarihi ve pazar farklılıkları, her ikisini de B-filmleri olarak adlandırırdı.

alıntılar
Guy Barefoot: "Çöp Sineması The Lure Of The Low", Kısa Kesitler - Film Çalışmalarına Giriş, Wallflower: Londra, New York, 2017.

Büyük ölçüde aynı hikaye Greg Taylor'da sunulmaktadır: "Artists in the Audience. Cults, Camp, And American Film Criticism", Princeton University Press Princeton, New Jersey, 1999.


Aklıma gelen kitap Timothy Dexter'ın Bilenlere Turşu (1848) kitabıydı.

Kitap 8.847 kelime ve 33.864 harf içeriyordu, ancak noktalama işaretleri ve görünüşte rastgele büyük harf kullanımı yoktu. Dexter ilk başta kitabını ücretsiz olarak dağıttı, ancak kitap popüler oldu ve sekiz kez yeniden basıldı. İkinci baskıda, Dexter, okuyucuların istedikleri gibi dağıtabilecekleri talimatlarla birlikte 13 satır noktalama işaretinden oluşan fazladan bir sayfa ekledi.

Bu, Dexter'ın çok az beceriyle ama büyük bir şansla yaklaştığı birçok girişimden biriydi.


Neyin tarih olduğunu ve neyin tarih sayılmadığını tanımlamak için değil, ancak modern tarihte, dijital çağda iki harika örneği görebileceğimize inanıyorum, YouTube'da:

Justin Bieber - Bebek, 10 milyon beğenmeme (20 milyon reytingden) ile 2010'da yayınlandı.

Rebecca Black - Cuma, 2011'de yayınlanan 3.4 milyon beğenmeme (~4.5 milyon reytingden) ile.

YouTube'un büyüme aşamasını göz önünde bulundurarak, bunların İnternet'teki ilk "genelde nefret edilen" videolar olduğunu söylemek oldukça güvenli olduğunu düşünüyorum. En fazla beğenmeme sayısına sahip videolar mı yoksa yüzde olarak en düşük derecelendirme mi (en çok beğenilen videolar arasında) emin değilim ama kesinlikle listedeler.