İlginç

Barbara Kruger

Barbara Kruger

26 Ocak 1945'te Newark, New Jersey'de doğan Barbara Kruger, fotoğrafçılık ve kolaj kurulumlarıyla ünlü bir sanatçı. Fotoğraf, kolaj ve diğer sanat eserlerini oluşturmak için fotoğrafik baskı, video, metal, kumaş, dergi ve diğer malzemeleri kullanıyor. Feminist sanatı, kavramsal sanatı ve sosyal eleştirisi ile tanınır.

Barbara Kruger Bakışı

Barbara Kruger belki de en iyi yüzlerce kelime veya ifadeyle birleştirilmiş katmanlı fotoğraflarıyla tanınır. Çalışmaları diğer temaların yanı sıra toplumu ve toplumsal cinsiyet rollerini araştırıyor. Ayrıca siyah beyaz görüntülerin etrafında kırmızı bir çerçeve veya kenarlık kullanmasıyla da tanınır. Eklenen metin genellikle kırmızı veya kırmızı bir bantta bulunur.

İfadeler birkaç örnek Barbara Kruger görüntüleri ile yan yana getiriyor:

  • "Kurguların tarihe dönüştü"
  • "Vücudun bir savaş alanı"
  • "Bu yüzden alışveriş yapıyorum"
  • "Kim en yüksek sesle dua ediyor?" Gibi sorular ya da "Kim son güler?" - ikincisi mikrofona dik duran bir iskelete eşlik ediyor
  • “Geleceğin bir resmini istiyorsan, sonsuza dek insan yüzünde durmuş bir bot hayal et.” (George Orwell'den)

Mesajları genellikle güçlü, kısa ve ironiktir.

Hayat deneyimi

Barbara Kruger New Jersey'de doğdu ve Weequahic Lisesi'nden mezun oldu. Diane Arbus ve Marvin Israel'le çalışmak için harcanan zaman da dahil olmak üzere 1960'larda Syracuse Üniversitesi'nde ve Parsons Tasarım Okulu'nda okudu.

Barbara Kruger, sanatçı olmanın yanı sıra tasarımcı, dergi sanat yönetmeni, küratör, yazar, editör ve öğretmen olarak çalıştı. Erken dönem dergisi grafik tasarım çalışmalarını sanatında büyük bir etki olarak tanımladı. Condé Nast Yayınları’nda tasarımcı olarak çalıştı. Matmazel, Diyafram, veev ve Bahçe fotoğraf editörü olarak.

1979'da bir fotoğraf kitabı yayınladı.Resim / Okumalar, mimariye odaklanarak. Grafik tasarımdan fotoğrafçılığa geçiş yaparken, fotoğrafları değiştirmek için teknolojiyi kullanarak iki yaklaşımı birleştirdi.

Los Angeles ve New York'ta yaşadı ve çalıştı, hem şehirleri hem sanat hem de kültür üretmek için övgü yerine sadece övgüde bulundu.

Dünya çapında beğeni

Barbara Kruger'in eserleri, Brooklyn'den Los Angeles'a, Ottawa'dan Sidney'e kadar dünya çapında gösterildi. Ödülleri arasında MOCA'nın 2001'deki Sanat Alanındaki Seçkin Kadınlar ve yaşam boyu başarı için 2005 Leone d'Oro yer alıyor.

Metinler ve Görüntüler

Kruger sıklıkla metinleri birleştirdi ve resimlerle resimler buldu, fotoğrafları modern tüketici ve bireyci kültürün daha eleştirel hale getirdi. Ünlü feminist "Bedeniniz bir savaş alanı" da dahil olmak üzere görüntülere eklenen sloganlarla tanınıyor. Tüketici eleştirisi, “Ben alışveriş yapıyorum” diye de ünlü kılan sloganıyla vurgulanıyor. Bir merminin paramparça ettiği ve bir kadının yüzünü yansıtan bir aynanın fotoğrafında, üst üste gelen metin "Sen kendin değilsin" der.

New York City'deki bir 2017 sergisinde, Manhattan Köprüsü'nün altındaki bir kaykay parkı, bir okul otobüsü ve bir pano, hepsi renkli boya ve Kruger'ın olağan görüntüleri içeren çeşitli yerler vardı.

Barbara Kruger, sanat çalışmalarında ortaya çıkan bazı soruların ilgisini çeken makaleler ve sosyal eleştiriler yayınladı: toplumla ilgili sorular, medya görüntüleri, güç dengesizliği, cinsiyet, yaşam ve ölüm, ekonomi, reklam ve kimlik. Onun yazı yayınlandı New York Times, Köyün Sesi, EsquireveSanat Forumu.

1994 kitabı Uzaktan Kumanda: Güç, Kültürler ve Görünüşler Dünyası popüler televizyon ve film ideolojisinin eleştirel bir incelemesidir.

Diğer Barbara Kruger sanat kitapları Satılık Aşk (1990) ve Para konuşur (2005). 1999 cilt Barbara Kruger2010 yılında yeniden düzenlenmiş, Los Angeles Çağdaş Sanat Müzesi ve New York'taki Whitney Müzesi'ndeki 1999-2000 sergilerinden görüntüler topladı. 2012'de Washington DC'deki Hirschhorn Müzesi'nde dev bir çalışma enstalasyonu açtı - tam anlamıyla dev, alt lobiyi doldurdu ve yürüyen merdivenleri de kapattı.

öğretim

Kruger, California Sanat Enstitüsü, Whitney Müzesi, Wexner Sanat Merkezi, Chicago Sanat Okulu, Berkeley ve California'daki California Üniversitesi ve Scripps Koleji'nde öğretim görevlerinde bulundu. California Sanat Enstitüsü'nde ve Berkeley'de Kaliforniya Üniversitesi'nde ders verdi.

Alıntılar:

  1. “Ben her zaman resimlerle ve kelimelerle çalışan bir sanatçı olduğumu söylerim, bu yüzden etkinliğimin farklı yönlerinin, eleştirmenlik yazma veya yazma, öğretme veya küratörlük içeren görsel işler yapmanın hepsi olduğunu düşünüyorum tek bir bez ve bu uygulamalar açısından hiçbir ayrım yapmıyorum. ”
  2. “Güç, cinsellik ve para ile yaşam ve ölüm ve güç konularına girmeye çalışıyorum. Güç, toplumda, belki de para yanında, en serbest akışlı unsurdur, ama aslında ikisi de birbirlerini motorluyor.”
  3. “Her zaman birbirimize nasıl olduğumuza ilişkin çalışmamı yapmaya çalışıyorum derim.”
  4. “Görmek artık inanmıyor. Gerçeklik kavramı krize girdi. Resimlerle dolu bir dünyada nihayet fotoğrafların gerçekten yalan söylediğini öğreniyoruz.”
  5. “Kadın sanatı, siyasal sanat - bu kategorizasyonlar, karşı koyduğum belli bir marjinalliği sürdürüyor. Ama kendimi kesinlikle feminist olarak tanımladım.”
  6. “Dinle: kültürümüz bilmesek de bilmesek de ironi ile doludur.”
  7. "Warhol'un imgeleri benim için anlam ifade etmekteydi, ancak ticari sanattaki geçmişinde hiçbir şey bilmiyordum. Dürüst olmak gerekirse, onun hakkında çok fazla bir şey düşünmedim."
  8. “Güç ve sosyal yaşamın karmaşıklığı ile başa çıkmaya çalışıyorum, ancak görsel sunum devam ederken bilerek yüksek derecede bir zorluktan kaçınıyorum.”
  9. "Ben her zaman bir haber bağımlısı oldum, her zaman çok sayıda gazete okudum ve Pazar sabahı haber programlarını televizyonda izledim ve güç, kontrol, cinsellik ve ırk konularında güçlü bir şekilde hissettim."
  10. "Mimarlık benim ilk aşkım, eğer beni hareketlendiren şey hakkında konuşmak istersen ... mekanın sırası, görsel zevk, mimarlığın gün ve gecelerimizi inşa etme gücü."
  11. “Çok fazla fotoğrafçılıkla, özellikle de sokak fotoğrafçılığı ve foto muhabirliği ile ilgili problemlerim var. Fotoğrafçılığa yönelik küfürlü bir güç olabilir.”

Videoyu izle: Barbara Kruger: in her own words (Temmuz 2020).